miércoles, 28 de mayo de 2025

Del "Conopeo" vaticano a la Señal Real de Aragón


En una entrada anterior hablábamos de la vinculación de la Señal Real aragonesa con la Santa Sede, gracias al Diccionario de términos eclesiásticos y religiosos escrito por Manuel GraciaRivas. Según esta obra, la pieza de la fotografía se llamaba “Conopeo” y se trata de un paraguas semicerrado que, como signo de respeto ya utilizaban los emperadores romanos y posteriormente, los Papas. En cierto modo recuerda a las antiguas tiendas militares y tiene forma ajironada con los colores pontificios, rojo y amarillo hasta 1808, posteriormente cambiados por el blanco y dorado. Esta “tienda de campaña” es sostenida por un asta en forma de lanza. Comenzó a usarse en la basílica de San Juan de Letrán que es la sede del Sumo Pontífice como obispo de Roma y desde allí en la actualidad, es uno de los privilegios concedidos a las iglesias que el Papa distingue con el título de «basílicas menores». En el coro de la del Pilar hay una de estas “Señales”. Lo mismo ocurre en la de San Lorenzo en Huesca, la de los Corporales de Daroca o en la del Santo Sepulcro de Calatayud.

 


Una de las primeras noticias documentales que se tiene de este “dosel portátil” conocido también por “conopeo” lo tenemos representado en los frescos del oratorio de San Silvestre, dentro de la iglesia romana de las Cuatro Santos Coronados y está ejecutado en el año 1248. En él, se muestra al Papa Silvestre I acude a visitar al emperador Constantino, enfermo de lepra quien habría recuperado la salud después de haberse entrevistado con el Pontífice. Estos frescos son la primera vez que aparece la Umbrela o sombrilla a rayas rojas y amarillas como símbolo que utilizado por la iglesia para designar una dignidad pontificia y demuestra que el umbráculo que ya se utilizaba como insignia papal en actos públicos, con los tradicionales colores dorado y rojo. Fue el papa Borgia Alejandro VI quien utilizó por vez primera este pabellón para simbolizar los poderes temporales de la Santa Sede y comenzó a aparecer en los escudos de los Estados Pontificios (no hay que olvidar el origen aragonés de este pontífice romano). Apareciendo acuñado en las monedas pertenecientes al interregno entre los pontificados de León X y Adriano VI[2]. Seguramente a Sancho Ramírez, en su peregrinación a Roma para obtener el vasallaje del Papa Alejandro II, le llamó la atención aquella sombrilla con los colores rojos y dorados y decidió traerse una a su reino en las montañas pirenaicas, para representar de esta manera esta filiación con la Santa Sede y de pasó dar a entender que éste también era un símbolo de realeza y distinción, dando lugar a la señal real de Aragón primero, a la bandera aragonesa en sus múltiples versiones e incluso a la actual bandera española y es que en la mayoría de las ocasiones, los grandes símbolos tienen orígenes sencillos o prácticos.

 



[1] Gracia Rivas, Manuel. Diccionario de términos religiosos y litúrgicos (Volumen III N-Z) Centro de estudios borjanos & Institución Fernando el Católico. Zaragoza 2020.

[2] Voz: “Papa” Enciclopedia Espasa Calpe tomo XLI Edición 1921.

lunes, 26 de mayo de 2025

La contorsionista de Alquézar (Huesca)


En una anterior entrada hablábamos de la bailarina contorsionista de las Cinco Villas pues bien, el otro día la volví a encontrar. Esta vez haciendo de las suyas en el claustro de la colegiata de Alquézar (Huesca) aunque ésta no es de la familia del maestro de Agüero por sus dimensiones y por su talle, quizás es incluso anterior por la forma tan sencilla en la que se representa el banquete del rey Herodes que contextualiza la danza de Salomé. Con lo que sí está relacionada es con el mundo de los trovadores, juglares, músicos y danzantes tan abundantes en la Alta Edad Media.

En la cara que da al claustro, el Bautista se muestra recriminando a Herodes, que se halla sentado en silla con cabecitas de leones en sus extremos (símbolo de realeza). En la cara opuesta y entre serpientes (según García Omedes) personalmente parece una palmera, aparece Herodías y la cabeza del Bautista rodeada de palmas, símbolo del martirio.



sábado, 24 de mayo de 2025

Incendio del hotel Corona de Aragón

El incendio del hotel Corona de Aragón es uno de los episodios más enigmáticos sucedidos en España en los últimos 50 años.

https://www.ivoox.com/incendio-del-hotel-corona-aragon-audios-mp3_rf_148375552_1.html

 

Bibliografía:

Agencias. “Un accidente de autobús causa 28 muertos y una veintena de heridos” El Mundo. Domingo 19 de septiembre de 1999 (Zaragoza).

Amiguet, Teresa. “Quini, el secuestro de un pichichi” La Vanguardia 28/02/2021

Amorós, Noelia. “60 años del accidente ferroviario de Grisén” Heraldo de Aragón 10 de febrero de 2025.

Documentación: “Incendio del Corona de Aragón, ¿accidente o atentado?” La Vanguardia 11 de julio de 2019.

E.R.A. “¿Qué ocurrió en el incendio del hotel Corona de Aragón?” Heraldo de Aragón 25 de junio de 2024.

Laroy, Carlos. Crónica negra de Zaragoza: “Se cumplen 40 años del trágico accidente en el pozo de San Lázaro” El Periódico de Aragón 18 de diciembre de 2011

Lozares Sánchez, Michel. Aviones del Moncayo; libro que recopila 11 accidentes aéreos ocurridos en la zona entre 1970 y el año 80 en su mayoría cazas norteamericanos, Institución Fernando el Católico. Zaragoza 2020.

Navarro, Estéban. El Cónsul infiltrado (sobre el asesinato de Roger de Tur) en Doce Robles. Zaragoza 2019.

Ortega, Javier. Los años de la Ilusión: Protagonistas de la transición en Zaragoza (1973-1983) Mira Editores. Zaragoza 1999

Ortega, Javier. “Papuchi pasó 20 días custodiado por un comando familiar de ETA en una casa de Trasmoz, al pie del Moncayo” en La Otra Crónica de El Mundo, Zaragoza 20 de enero de 2022.

Re, Mateo. “Quién asesinó al vigilante de General Motors?” 40 años del atentado olvidado de Zaragoza” El Español 2 de mayo de 2020.

Redacción: “Treinta atentados de ETA en Aragón: 16 muertos y 100 heridos” Heraldo de Aragón 7 de mayo de 2021.

Redacción: “Atentados del GRAPO en Aragón desde 1980” Heraldo de Aragón.

Trigo, Iván. Aniversario. “50 años del incendio en Tapicerías Bonafonte, en Zaragoza: la gran tragedia que apenas se recuerda” El Periódico de Aragón 11 de diciembre de 2023.

Velasco, Javier L. & Mariano Millán “Discoteca Flying: 30 años de una noche trágica” (Especial) Heraldo de Aragón.

López Frías, David. “Así fue la tragedia del camping de Biescas: 87 muertos y ni una sola condena a prisión” El Español 21 mayo, 2023.

jueves, 22 de mayo de 2025

La contorsionista de las Cinco Villas

La contorsionista en Agüero. Ermita de Santiago (Huesca)

Según el doctor García Omedes, “En un momento avanzado del siglo XII hubo un genial escultor románico al que conocemos bajo la denominación de "el maestro de Agüero" o de "el maestro de San Juan de la Peña" por hallarse las más conocidas de sus esculturas en los lugares mencionados. Una de las escenas más características que aparece en la mayor parte de los lugares donde trabajó es la que conocemos como "la bailarina” o “la contorsionista” llegándose a convertir en una auténtica marca no solo del artista, sino del románico en la zona de las Cinco Villas, comarca aragonesa en la que aparece la mayoría de las veces esta danzarina románica. Según García Omedes esta virtuosa del baile no es otra que Salomé y hace referencia a la decapitación de San Juan Bautista. En ocasiones aparece acompañada por el arpa y en otras por un albogué. Especie de flauta simple y rústica, o doble y de mayor complejidad de forma, generalmente de madera, caña o cuerno, propia de juglares y pastores. Según la tradición de los Evangelios Salomé, hija de Herodias y sobrina de Herodes el Grande, bailó de esta manera ante su tío y éste, agradecido le dijo que le pidiera lo que quisiera que él, se lo concedería. La sobrina entonces, incitada por su madre le pidió la cabeza de Juan el Bautista, a lo que el rey accedió a regañadientes, pues le tenía en aprecio al Bautista a pesar de sus diferencias. Seguramente el modelo real sería alguna de esas bailarinas que acompañaban a los juglares y trovadores por los castillos y villas del reciente reino de Aragón y que alegraría aquellas gentes cansadas de luchar.


La Contorsionista bailando en la portada de la iglesia de San Nicolás en el Frago (Zaragoza). En el capitel superior se ve con cierta claridad; va acompañada por un arpa. En el capitel inferior y situado a su izquierda, se aprecia el músico apartado de la bailarina por una palmera, en este caso la contorsionista llega casi a tocar el suelo con la cabeza y los pies.


Iglesia del Salvador en Ejea de los Caballeros (Zaragoza)

Igleisa parroquial de Biota (Zaragoza)

Iglesia de Santa María en Uncastillo (Zaragoza) En la imagen de la izquierda la contorsionista aparece de frente y sostenida por un bailarín y en la de al derecha aparecen dos bailarinas en acción de ejecutar una danza

La bailarina en el claustro del monasterio de San Pedro el Viejo (Huesca)


sábado, 17 de mayo de 2025

Hornamentos papales: historia, rito y tradición


 

Hoy nos metemos en el armario del Papa y rebuscamos en las prendas pontificias que han marcado la historia de la Santa Sede.


https://www.ivoox.com/armario-vaticano-vestiduras-papas-historia-audios-mp3_rf_147016256_1.html

 

Bibliografía:

Urdaci, Alfredo. El cónclave: “Los secretos de la elección del papa al descubierto” Planeta ediciones. Barcelona 2005.

Abel G.M. “La vestimenta de los papas: el significado de cada prenda y accesorio” en National Geographic 09 de mayo de 2025.

Mateu, Ana. “La ceremonia litúrgica de inicio de pontificado cambió con Juan Pablo I, que no quiso mantener la tradición de ser coronado con la tiara papal” Libertad Digital 16/5/2025

Sobre las vestiduras y ritos papales:

https://www.bbc.com/mundo/articles/czx0ld7qe2go#:~:text=%C2%BFPor%20qu%C3%A9%20el%20Papa%20lleva,tradici%C3%B3n%20de%20llevar%20zapatos%20rojos.

 

Banda sonora:

Joseph Haydn – “Te Deum no. 2 in C Major “(1799) Hob.XXIIIc:2

El Himno y Marcha Pontificia (en italiano, Inno e Marcia Pontificale) es el himno nacional de la Ciudad del Vaticano. La letra en latín fue escrita por Antonio Allegra (1905-1969); el texto italiano es de Evaristo d'Anversa y la música fue compuesta por Charles Gounod (1818-1893). Se adoptó como himno en 1949. La música fue interpretada por vez primera en 1869 ante el Papa Pío IX, pero solo 81 años después sustituyó al himno de los Estados pontificios, la Gran marcha triunfal de Vittorino Hallmayr, del año 1857.

 

Colaboración: Andrea Bonafonte

Fotografía: Ceremonia de coronación de un Papa

miércoles, 14 de mayo de 2025

El Vaticano y la Señal real de Aragón


Estos días atrás, han estado plagados de imágenes que nos transportan al Vaticano. Una de las fotografías que más me ha llamado la atención, la he visto en El Observatore Romano, el periódico de la Santa Sede. En ella se puede ver a unos cardenales conversando entre sí momentos antes de comenzar una de estas reuniones, consistorios y cónclaves que se vienen celebrando, como fondo se aprecia una pantalla luminosa en la que sobre el epígrafe “Sede Vacante” aparece un escudo o anagrama que para cualquier aragonés es familiar, esa especie de tienda de campaña cónica con los colores de las barras de Aragón en posición vertical es decir, rojo y amarillo o lo que es lo mismo “la Señal Real aragonesa”. He visto en la página web de la Santa Sede que este es el escudo utilizado durante el período de Sede Vacante es decir, mientras no hay Papa y ahí me he vuelto a encontrar con la “Señal”. En el coro de la basílica del Pilar hay una de estas “Señales” como las que muestra el periódico Vaticano, lo mismo que en la basílica de San Lorenzo en Huesca o en la de los Corporales de Daroca, pero no es muy habitual verla en otros lugares de nuestra geografía ni tampoco en otras catedrales. Lo importante de la cuestión es que esa imagen del Observatore y la que actualmente difunde la página web del Vaticano, avala una vez más el origen pontificio del reino de Aragón y que nuestra bandera, está vinculada de manera directa con el Papado, lejos de cualquier otro tipo de utilización política o propagandística y es que Aragón, fue un estado feudatario de la Santa Sede desde sus orígenes allá por el siglo XI, quizás por eso esta tierra es cuna de Papas como los Borgia, de antipapas como Benedicto XIII.

La Señal Real de Aragón en el coro de la Basílica del Pilar



lunes, 12 de mayo de 2025

De San León Magno a León XIII: dos Papas para la historia


La elección del Papa León XIV ha rescatado a dos importantes pontífices que con este mismo nombre han regido la Iglesia Católica, San León Magno y León XIII.

https://www.ivoox.com/de-sanleon-magno-a-leon-xiii-dos-papas-audios-mp3_rf_146505537_1.html 

Bibliografía:

Carmona Muela, Juan. Iconografía del os santos, Editorial Istmo. Madrid 2003

Galán, Lola y José Catalán Deus. Fumata Blanca, Aguilar Ediciones. Madrid 2005

Laboa Gallego, Juan María. Historia de los Papas: entre el reino de Dios y las pasiones terrenales, la Esfera de los libros. Madrid 2005

 

Banda Sonora:

Pietro Francisci (Director) Atila: Hombre o demonio. Coproducción Italia-Francia; Compagnie Cinématographique de France, Lux Film, Producciones Ponti-de Laurentiis Italia 1954. Atila y sus guerreros arrasan el norte de Europa, reduciendo a todo el que se atreva a oponerse a ellos. Sólo la proverbial entereza del Papa León I convencerá a Atila de abandonar su devastador saqueo de la Península italiana...

Leandro Castellani (Director) Don Bosco, Elle Di Ci Cinematografica, Radiotelevisione Italiana (RAI), Tiber Cinematografica. Italia 1988. Piamonte (Italia), siglo XIX. Don Bosco, un sacerdote piamontés de humilde origen campesino, se entregó apasionadamente a la tarea de recoger de las calles de Turín a los muchachos abandonados y carentes de toda protección social. Tuvo que vencer mil obstáculos e insidias para crear albergues, escuelas y talleres, donde pudieran recibir una educación cristiana y cívica. La culminación de su obra fue la fundación de la Congregación Salesiana.

Bernardo Bertolucci dirigió en 1976 la película italiana Novecento (1900). Una coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA); Produzioni Europee Associati (PEA), Les Productions Artistes Associes, Artemis Film con música compuesta por Ennio Morricone

“Attila” es una ópera en un prólogo y tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Temistocle Solera, basado en la obra de teatro Attila, König der Hunnen de Zacharias Werner. Fue estrenada el 17 de marzo de 1846 en el Teatro La Fenice de Venecia.

 

Colaboración: Andrea Bonafonte

Fotografía: Fresco de Rafael en el que se representa la entrevista entre Atila (rey de los Hunos) con el Papa san León Magno y que se conserva en el Vaticano.

sábado, 10 de mayo de 2025

Es la paridera de Gil

Al final se sabe que es la paridera de Gil y la realizó Aurelio Grasa

El sábado 19 de noviembre de 2022el Retabillo se hacía eco de una fotografía que circulaba por la red y en la que se aseguraba que se trataba de una paridera ubicada en el término municipal de Villanueva de Gállego (Zaragoza) y en la cual se habían realizado unas maniobras militares a principios del siglo XX. Descartamos la posibilidad de que ese recinto estuviera en la Sarda villanovense y pensé que se podía tratar de la “Paridera del Santísimo” muy cerca del pueblo pero en término zaragozano y junto a la urbanización del Zorongo. Con todo le pregunte a José Francisco Royo, que es uno de sus últimos propietarios y el, también puso sus reparos pero la publicación salió adelante.


Detalle del plano realizado por Dionisio Casañal, señalas en círculos
las parideras del Santísimo y de Gil
 

Ayer el mismo Fran me escribió y me mandó unas fotos más convincentes, la fotografía es de Aurelio Grasa y corresponde a la llamada “Paridera de Gil” situada aproximadamente un par de kilómetros en dirección a Zaragoza según he podido constatar en el plano del Término municipal de Zaragoza diseñado por Dionisio Casañal en 1892, tomando como referencia la paridera del Santísimo es decir, que el tiro fue cercano aunque no certero. Esta corraliza fue expropiada por el “Ministerio de Guerra” en lo que se llamó en su día “Campo de maniobras Alfonso XIII” y está situada tras las instalaciones de lo que hoy es el acuartelamiento de Castillejos, junto a la carretera de Zaragoza a Huesca. Me ha mandado una fotografía antigua en la que aparece la casa y un automóvil de época, junto a otra imagen del mismo lugar, pero ya en ruinas. Según me comenta Francisco, hoy en día es una explanada, el edificio no existe.

La paridera de Gil en sus buenos tiempos, y en estado de ruina (Gentileza Fran Royo Morte)



lunes, 5 de mayo de 2025

San Pedro, mártir de Verona


El bueno de Pedro nació en Verona (Italia) hacia 1205 en tiempos de los Cátaros. Se educó en la Universidad de Bolonia y a los 16 años conoce a Santo Domingo de Guzmán, el santo español fundador de los Dominicos y quien lo “ficha” para la orden de Predicadores. Es ordenado sacerdote y ejerce su ministerio entre la Toscana, el Milanesado y la Romaña ganándose fama de fogoso predicador y formidable polemista. Hombre piadoso y austero, pronto corre la voz de su santidad por todas partes. Su capacidad organizadora le lleva a coordinar y fundar muchos pequeños grupos organizados. Se comenta que un día en su celda dominicana recibe la visita de las Santas Mártires: Inés, Cecilia y Catalina sus compañeros, celosos de estas apariciones le van al Padre Prior con el chisme y el bueno de Pedro es amonestado en capítulo y ante sus compañeros por haber violado la clausura y haber recibido a mujeres en su celda religiosa por muy mártires que estuvieran. Se desahoga ante un crucifijo con estas palabras: “¿Qué mal he hecho, Señor, para verme como estoy?”. Cristo Crucificado le responde: “Y, yo, Pedro, ¿qué mal hice?”. Pero su estrella no se apaga y a través de la oración como forma de comunicación con Cristo, el Papa Gregorio IX le nombra en 1232 Inquisidor General. Posteriormente accederá al cargo de superior en los Conventos de Piaccenza, Como y Génova. El 6 de abril de 1252 el bueno de Pedro regresaba de Milán a su Convento en Como, donde era Prior. Cerca de la aldea de Barsalina recibe dos golpes de hacha en la cabeza, comienza a recitar en voz alta el credo, las fuerzas le faltan y mojando un dedo en su sangre escribe en el suelo "CREO" antes de ser rematado con un puñal en el pecho, tenía 46 años. El 25 de marzo del año siguiente Inocencio IV le canoniza. Es el protomártir de la Orden Dominicana. Su fiesta se celebra, de acuerdo al actual Martirologio Romano el 6 de abril aunque en Luceni y otras localidades de la provincia de Zaragoza se lleva a cabo el 29 del mismo mes. Está enterrado en la iglesia de San Eustorgio en Milán.

domingo, 4 de mayo de 2025

Doña Berta y el reino de los mallos


Este panel, leido hace unos días en Agüero me sorprendió lo su contenido, así que escribí una carta a Heraldo de Aragón, que hoy me han publicado y que dice así:

"Estos días he estado por lo que se llama “El reino de los Mallos” una denominación muy reciente, con mucho “gancho” turístico, muy poético, un acierto como reclamo pero, carece de antecedente histórico. Gira este “reino” en torno a la figura de doña Berta, la segunda mujer del rey aragonés Pedro I. En un cartel de la zona se explica de manera idealizada y totalmente ficticia quién era esta reina de la que no se sabe muy bien su origen; hay quien dice que era italiana y otras fuentes que aquitana, el caso es que al quedar viuda y sin hijos que sobrevivieran a su padre; los dos que tuvo con el rey fallecieron antes, Berta quedo un año “confinada” en el castillo de Loarre para comprobar si podía tener descendencia al no haberla, su cuñado Alfonso I le dejó en dote esta zona de la Galliguera, con el fin de que sus rentas pudieran ayudarle a vivir dignamente hasta que desapareció, no se sabe si volvió a su tierra o falleció en Aragón pues bien. Según los carteles explicativos que se muestran en esta comarca, Berta fue reina y si hubiera tenido descendencia, el reino de los Mallos habría sido independiente cosa que no es cierta. Si hubiera tenido hijos y éstos hubieran sobrevivido a su marido, habrían sido reyes de Aragón e incluso, el heredero estaba en tratos para casarse con una hija del Cid Campeador con lo cual, el devenir de la historia de Aragón habría sido muy diferente al que se tuvo después pero, esto es historia ficción como lo que se muestran en los paneles explicativos que pueblan el “Reino de los Mallos” que puede estar muy bien para una novela pero que carecen de historicidad. Por cierto estos carteñes están subvencionados con dinero público y no solo autonómico, sino también del Gobierno de España. No sé quien los habrá redactado, pero lo que se pide es un poco de rigor histórico, respeto y fidelidad a lo que realmente aconteció".


Según las fuentes escritas, Berta fue la segunda esposa de Pedro I rey de Aragón y Pamplona. Contrajo matrimonio el 16 de agosto de 1097 y permaneció casada con el Rey hasta la muerte de éste en 1104. Se puede acreditar la presencia de Berta en tierras aragonesas todavía unos meses después, a lo largo de 1105. Para finalmente desaparecer de la documentación aragonesa de manera tan opaca como había aparecido. Según la Real Academia de la Historia; es probable que fuese italiana y proviniera de la familia de los marqueses de Turín, en concreto que fuera hija de Pedro de Aosta. Esta creencia reposa sobre la transmisión de los nombres (Berta) en este linaje (que había dado una emperatriz al imperio germánico, Berta de Susa) y el parentesco que lo unía con los duques de Aquitania, puesto que Pedro de Aosta se había casado con una Inés de Poitiers, hija de Guillermo VII (y tía por tanto, de la primera mujer de Pedro I). Esta última circunstancia explicaría, en buena medida, los contactos que sellaron el acuerdo matrimonial.

sábado, 3 de mayo de 2025

Dance de Luceni (Zaragoza)

Una vez más, agradecer al Centro de Estudios Borjanos la gentileza por hacerse eco de mi crónica sobre el Dance de Luceni dedicado a San Pedro Mártir, que es Patrón de la localidad y se baila los días 28 y 29 de abril de cada año. En la tarde del 28, los danzantes acompañan al Rosario pero antes, llevan a cabo una sencilla y emotiva ceremonia que consiste en colocarle un pañuelo al monumento del dance levantado en la fachada del Ayuntamiento y que se encuentra ubicado en el antiguo palacio de los condes de Fuenclara. Para acceder a la escultura del danzante, los paloteadores con sus palos hacen una escalera por la que sube uno del grupo y coloca el pañuelo a este símbolo de la localidad, tras este sencillo, pero emotivo homenaje se baila el trenzado de las cintas. Al siguiente día, 29 y antes de la Misa participan en la procesión que, con el busto del Santo, recorre las calles de la población, bailando incansablemente ante él al son de la música que interpreta la Banda, que les precede. Tras la ceremonia religiosa y entre la plaza de España y la iglesia, se representa el paloteado, anteriormente había “Dichos” y “Pastorada” pero en este año tan solo ha habido baile, en esta ocasión con palos cortos una señal que denota la antigüedad de este viejo rito. 

El grupo consta de diez danzantes junto con el mayoral y rabadán que portan sus correspondientes varas, rematadas con flores. Todos ellos cruzan el pecho con una amplia banda azul clara, con la imagen de la Virgen del Pilar en el anverso y el escudo de Luceni en parte de atrás. Los danzantes visten camisa blanca y pantalón azul ceñido con faja morada, mientras en el caso de mayoral y rabadán, el pantalón es blanco y la faja negra. El “paloteao” lo interpretan ocho bailadores con palos y está dividido en seis partes, cada una de ellas con música y baile diferente. Entre ellas, se interpretan las cortesías, con la participación del Mayoral y el Rabadán. Durante la procesión bailan ante el santo con castañuelas y de cara a la peana. En esta ocasión y al final, los bailadores dedicaron un cariñoso aplauso a la banda y se abrazaron entre ellos, posando juntos. 

Se desconoce el origen del dance de Luceni sin embargo, los más mayores de la localidad recuerdan que sus abuelos ya lo bailaban, quedando así asegurado que en el siglo XIX ya se interpretaba. Al menos interrumpidamente hasta 1934, quedando prohibido a partir de entonces, retomado de nuevo en 1948. En 2010 el escultor local Iván Gonzalo Pellejero realizó la obra escultórica ‘Homenaje al Dance de Luceni’. Es una estatua de bronce de un metro de altura que representa de forma realista la figura de un danzante con su vestimenta tradicional y como si se encontrara danzando. Fue inaugurada el 29 de abril de 2010 el día de San Pedro Mártir de Verona. Los miembros de la banda de música de Luceni, Jesús Olite Cabanillas y Jaime Olite Hernando, escribieron un artículo para la Institución Fernando el Católico sobre el Dance de Luceni. 

Añadir que la población estaba todavía conmocionada por el “apagón” del día anterior. Un tren paró en la estación del pueblo, a la que llegó gracias al fuerte cierzo que hacía y que hizo posible que los viajeros (unos trescientos según algunas cifras) pudieron acceder al casco urbano para poder comer algo y crear un ambiente inusitado en las vísperas de la fiesta mayor. Me comentaron en un bar que la chica les fio consumiciones, porque no podían cobrar ni pagar pero que ella le dio su número de móvil para que hicieran “Bizum” y en la mañana siguiente recibió un montón de llamaban abonándole el precio de la consumición, es decir que el civismo imperó como el resto del país.


























En dance de Luceni (Zaragoza) en el Cesborj

https://cesbor.blogspot.com/2025/05/el-dance-de-luceni.html


jueves, 1 de mayo de 2025

Cardenales: el Senado Vaticano


Los Cardenales o príncipes de la Iglesia configuran lo más parecido en la actualidad a lo que fue el Senado en la antigua Roma, ellos eligen al Papa en cónclave y le asesoran en sus consistorios.

https://www.ivoox.com/cardenales-el-senado-vaticano-audios-mp3_rf_145968937_1.html

 

Bibliografía:

Galán, Lola & José Catalán Deus. Fumata Blanca: “La elección de Benedicto XVI y la turbulenta historia de los cónclaves de la Iglesia católica” Aguilar. Madrid 2005.

Urdaci, Alfredo. El cónclave: “Los secretos de la elección del papa al descubierto” Planeta ediciones. Barcelona 2005.

Varios. Enciclopedia Ilustrada Espasa Calpe: “Cardenal” (Tomo XI) Edición, Madrid 1911 (págs. 829-834)

 

Banda Sonora:

Daryl Duke. El pájaro espino (The Thorn Birds). Coproducción Estados Unidos-Australia; Warner Bros. Television, David Wolper-Stan Margulies Productions, Edward Lewis Production 1983

Música: Henry Mancini

Sinopsis: Miniserie de TV de 4 episodios. Basada en una novela de Colleen McCullough. Famosa miniserie de televisión ambientada en Australia y centrada en la tortuosa vida del cura católico Ralph de Bricassart (Richard Chamberlain), un ambicioso sacerdote con el corazón dividido entre el amor a Dios y al sacerdocio y el amor terrenal y pasional por la bella e inocente Meggie Carson (Rachel Ward). Con música de Henry Manccini (1983).

 

Otto Preminger. The Cardinal (El Cardenal) Columbia Pictures. Estados Unidos Estados Unidos 1963.

 

Veni Creator Spiritus es un himno cristiano en latín que invoca al Espíritu Santo. El texto procede del siglo IX y se suele atribuir a Rabano Mauro.


Colaboración: Andrea Bonafonte

Fotografía: El Cardenal de Rafael, el cardenal de Tavera, del Greco y Luis de Borbón por Goya

Nicea: el concilio que hizo mayor de edad al Cristianismo

El concilio de Nicea, del que se cumplen ahora 1.700 años se puede considerar como el sínodo en el que se hizo mayor de edad el Cristianismo...