Luis Miguel Bajén “Capitán Mundo”
canta junto con el coro juvenil “Amici Musicae” y los cabezudos de Zaragoza en
la plaza del Pilar:
“Los Cabezudos”
“Zaragoza”
Luis Miguel Bajén “Capitán Mundo”
canta junto con el coro juvenil “Amici Musicae” y los cabezudos de Zaragoza en
la plaza del Pilar:
“Los Cabezudos”
“Zaragoza”
El Danze de San José o de San Chusé es un paloteado tan moderno o como ellos se definen “Neodance” que para documentarse bien sobre él, hay que acudir a la Wikipedia. Recibe el nombre del Barrio de San José, en Zaragoza. La idea de su creación surgió a raíz de la celebración en el 2003 de un “Encuentro de Dances en Zaragoza” organizado por la Asociación Cultural "A Balseta". A partir del proyecto realizado por Chusé Antón Pascual Vázquez. En su mayoría son mudanzas de nueva creación y gracias a la aportación de compositores como Pepín Banzo, Chusé Bolea, José Manuel Melendo, y Serchio Pardos (miembros a su vez de diversos grupos de música aragonesa). Resultó esencial, el trabajo de Jesús Rubio (profesor de música tradicional de la Escuela Municipal de Música de Zaragoza) y de Isabel Lafuente (Presidenta de la Asociación Cultural La Fiera) a la hora de modelar las mudanzas.
El traje de los danzantes es unisex y consiste en camisa blanca de algodón cerrada con pechera, faldeta de algodón blanca con ribetes rojos y verdes, corpiño rojo y verde con cascabeles en el centro del abdomen. Las camadas son también rojas y verdes con un cascabel grande en el centro y cuatro pequeños alrededor. Su sonido llama la atención al ritmo del baile. En la cabeza portan cachirulo de seda de colores y por último, llevan medias blancas lisas y alpargatas verdes abiertas con cintas rojas.
Están dirigidos por una mayorala que es la persona encargada de preparar a los danzantes en los ensayos y dirigirlos en las actuaciones. Porta una escarapela al hombro y un palo. Éste porta cintas, las cuales representan a los nuevos nacimientos y muertes que han ocurrido en la vigencia del Danze. Cada cinta está personalizada, bordada con el nombre del homenajeado y la fecha de nacimiento o exitus. Simboliza la responsabilidad que tiene el Mayoral de representar tanto a las personas presentes en el Danze como de las que ya no están. La escarapela portada en el hombro tiene en el centro una flor rodeada de cascabeles, adornado de cintas colgadas de colores rojo, verde y blanco que durante el baile se ponen en movimiento. Hay también una Rabadana que es la responsable del grupo de baile, apoyando a la Mayorala tanto en los ensayos como en las actuaciones, ayudando a enseñar las mudanzas y en la organización del grupo del baile. Porta una escarapela de colores en el brazo y una gayata con cintas y cascabeles. Otros personajes del grupo son el Diaple y diaplerón (personajes de la mitología aragonesa). Mientras el Diaple es un adulto, los Diaplerons suelen ser niños. Porta chaqueta bicolor (negra y roja) pantalón con perneras bicolores, capucha bicolor con cuernos negros y orejas, medias negras lisas, alpargatas negras abiertas con cintas negras, y forca. El diaple no hace ninguna representación o lucha con bien, sino que constituye una mera figura simpática con su pirotecnia.
La música: El Dance de San Chusé es
interpretado por dos dulzainas o con gaita de boto, tarota y una caja. El
repertorio de mudanzas crece aproximadamente al ritmo de una por año, soliendo
estrenar las nuevas en el “Encuentro de Dances Barrio de San José”. Actualmente
cuenta con doce mudanzas:
El “Pasacarreras de Cabaldós”
(2004) es un pasacalles, cuyo nombre procede del Camino de Cabaldós, una calle tradicional
del barrio de San José (ésta compuesta por Serchio Pardos).
Mudanza del Primero de Mayo,
conocida como “Híjar”. Adaptación de Chusé Bolea de una nana de dicha localidad
turolense. Se estrenó en 2004.
Mudanza de San José o “Cruz de San
Chusé” (2004). Se baila siempre unida a "Híjar".
El Danze de San José en Quinto
(Zaragoza)
El Trenzao (o Baile de Cintas). Compuesta
por Pepín Banzo, y estrenada en 2004.
La Polca de San José. Baile de
pañuelos. Compuesta por Manuel Melendo, de La Ronda de Boltaña.5
Mudanza de "Palomino", compuesta
por Serchio Pardos. Estrenada en el encuentro de 2008.
Mudanza de espadas "El
Rabalete", compuesta por Pepín Banzo. Debe su nombre a la antigua
denominación de una parte del barrio de San José. Se estrenó en 2010.
Mudanza "Riberana"
(compuesta por Serchio Pardos).
Mudanza de "Tendereña",
compuesta por Serchio Pardos. Debe su nombre al Pico Tendeñera, en la sierra
del mismo nombre, en el Pirineo aragonés.
Mudanza de "La Licorera",
compuesta por Serchio Pardos, y estrenada en marzo de 2016.
"Monsur PC" es una nueva
mudanza compuesta por Crestian Josuèr. Se bailó por primera vez en abril de
2016 en un encuentro de Dances en Pau (Francia), conjuntamente con Pau lo Tiau
(de Pau) y el Dance de Sabiñánigo.6
Paloteau de Bosnerau, compuesta por
el grupo Bosnerau. El baile se estrenó en diciembre de 2016.
El Dance del Rabal ha sido
conservado e interpretado por la Asociación
Cultural Royo del Rabal y el acompañamiento musical corre a cargo de la
Escuela de Música Tradicional Xixena.
Su recuperación data de 1998 gracias a mudanzas antiguas del baile y su
evolución, con la creación de recientes coreografías, cuyas melodías han sido
creadas por el músico aragonés Pepin Banzo. Intercalarán melodías y bailes
tradicionales aragoneses con el apartado de bailes populares dulzainas y gaitas
aragonesas, palos de dance, acordeón, guitarras, percusiones y ¡¡muchas ganas
de bailar!!. Se trata de un dance sobre todo femenino en el cual, las
bailadoras lucen largas faldas que mueven con gracia al son de la música de las
mudanzas, dando de esta manera originalidad a los movimientos con los palos.
En esta ocasión se ejecutan las
mudanzas:
La tórtola y Rey de campaña
(tradicionales del Rabal)
La mudanza de Sena (Huesca) “Sixto
Barrio” que ha sido rebautizada como “Monegros” en honor al gaitero de esta
localidad oscense que amenizaba los bailes de los danzantes antiguos del Rabal.
El Paloteado de Monzalbarba, es quizás el más antiguo de los dances que se representan en la actualidad dentro del término municipal de Zaragoza. Se baila el 8 de septiembre en la procesión a la ermita de la Virgen de la Sagrada. Los danzantes portan una espada en una mano y un bastón en la otra, acompañados por la banda de música de Utebo. Los paloteadores ejecutan tan solo una mudanza que por su sonoridad es muy pegadiza y que es la que aparece en este video.
Según recoge Mercedes Pueyo Ros en su libro “El dance en Aragón” (edic. Facsimil en la IFC. 2019). “Dicen las gentes del pueblo que lo conocen desde tiempo inmemorial”. Ella misma encontró en los Archivos Parroquiales, algunas noticias concretas de fiestas celebradas en el año 1741 donde se citan a los bailadores y también “unas relaciones de las traslaciones de la Virgen a Zaragoza en las que figuran los danzantes acompañando en procesión a la Virgen. La primera de éstas se hizo en el año 1688, con motivo de una plaga de langosta que amenazaba la huerta. La segunda, en 1939 con motivo del final de la Guerra civil”. Para Mercedes Pueyo, el culto a la Virgen de la Sagrada parece que es anterior a los mozárabes, quienes le dieron entonces el nombre de “La Antigua”. En cuanto a los personajes, éstos son doce danzantes, quienes interpretan la danza, no quedando actualmente ningún otro personaje. Dicen que existió una primitiva representación donde intervenían Moros y Cristianos.
Esta circunstancia me trae a la
memoria un festejo celebrado hacia 1645 en un pueblo cercano a Zaragoza y que
aparece publicado en la “Vida de Estebanillo González” donde en primera
persona, se relatan las correrías de un pícaro de la época y en la que se cita
lo siguiente: «con estos discursos llegamos a la aldea a la una de la tarde y
hallamos en la plaza dos compañías de labradores; la una de moros con ballestas
de bodoques, otra de cristianos con bocas de fuego. Tenían hecho de madera en
la mitad de dicha plaza un castillo de mediana capacidad y altura a donde
habían de estar los moros y el día venideros, cuando la procesión llegase a su
vista, la compañía de cristianos le había de dar el asalto general y después de
haberlo ganado a la moros, los habían de llevar cautivos y maniatados por todas
las calles, dando muchas cargas de trabucazos en señal de victoria. Tenían dos
danzas; la una de espadas y la otra de cascabel gordo». ¿Sería este pueblo
Monzalbarba?
Según Fermin Torres, El dance de Garrapinillos está dedicado a la Virgen del Rosario, aunque suele interpretarse a mediados del mes de julio, con algo de adelanto con respecto a su onomástica que tiene lugar el ocho de septiembre, (aunque la Virgen del Rosario se celebra el 7 de octubre). Cuando se representa en julio, lo hace coincidiendo con la celebración de los actos festivos dedicados a la Virgen del Carmen.
La historia de este baile es bastante accidentada, no se conoce con certeza cuáles pueden ser sus orígenes ni en qué año comenzó a interpretarse. Por lo que se sabe, a lo largo del siglo XX se bailó únicamente en cuatro ocasiones: dos veces en los años veinte y otras dos en la década de los cuarenta para luego desaparecer. Fue recuperado en el año 2000 por un grupo de buenos aficionados a las tradiciones locales, quienes llevaron a cabo una ardua tarea para rescatar del olvido hasta el mínimo detalle de esta representación folclórica. Aunque las interpretaciones musicales fueron recogidas en partituras en una investigación anterior, no existía ningún tipo de documento que sirviese como referencia para las mudanzas del baile o los versos de los dichos, pero afortunadamente no faltaban vecinos del lugar con edad y memoria suficientes para recordarlos. Además también fue muy útil acudir a encuentros y festejos de dance, entre ellos precisamente el primero de los celebrados en Pina de Ebro, que sirvieron para comparar las investigaciones realizadas con otras manifestaciones muy similares. En cuanto al vestuario de los bailadores, tiene una inspiración claramente teatral, pues no en vano es una copia lo más fidedigna posible del usado en los años veinte y cuarenta, que fue alquilado al Teatro Principal de Zaragoza.
Entre las piezas que se interpretan
en este video se encuentran:
Vals de Garrapinillos
El día de la fiesta
Habanera
Final
https://www.biodiversidadvirtual.org/etno/Dance-de-Garrapinillos-img31868.html
Hoy o mejor dicho, ayer 12 de octubre se cumplieron 200 años del estreno del farol más antiguo que todavía procesiona en el Rosario de Cristal de Zaragoza. Me refiero al que representa la Santa Capilla o “Capilla Angélica” de la basílica del Pilar. FaustinoCasamayor, el cronista oficioso de la ciudad de Zaragoza entre 1780 y 1830 escribe en su diario “Años políticos de la ciudad” como fue el Rosario del año 1823: “Por la noche salió el Rosario General con 3 coros de excelentes Ave Marías y un gran número de hachas. Llevando el estandarte el Excmo. Sr. Marqués de Ayerbe y las cintas sus hermanos” dice el cronista que la procesión se deslució por culpa de la lluvia que cayó pero aun con todo se estrenó un farol, el de la capilla angélica y que Casamayor describe como “un magnífico tabernáculo con 8 columnas que rodean una imagen de Nuestra Sra. y que está construido, del mismo metal de las farolas que iluminan las calles y cuyo alumbrado se había estrenado la noche anterior”.
Una de las primeras cosas que llama
la atención es la presencia de la música en el Rosario desde tiempos bastante
antiguos, lo que ya en sí le da cierta originalidad. En sí, la obra representa
el templete de la Santa Capilla del Pilar, obra del arquitecto Ventura Rodriguez, diseñada y levantada
a mediados del siglo XVIII, en cuyo interior se encuentra el “Camarín de la
Virgen”. A la vista de lo que anota Casamayor, pienso que hasta entonces la
procesión era bastante sencilla y diferente. En este caso, el farol de la Capilla Angélica supondría una novedad
que rompería con lo anterior y a partir de entonces, se irían añadiendo nuevos ornamentos
al Rosario hasta llegar al día de hoy. Se podría decir que éste, es el origen
del Rosario de Cristal tal como lo conocemos hoy en día.
Según la información que da José Melero Navarro en el librito
explicativo que entregan en el Museo del
Rosario de Cristal en Zaragoza, éste es el farol más antiguo que posee la Real Cofradía del Rosario y tal como
hemos visto data de 1823. Su construcción se atribuye al pintor zaragozano Mariano Pescador (aunque el Mariano Pescador al que todos conocemos, por entonces contaba con apenas 8 años, seguramente sería su padre) y parece que ésta,
estuvo sufragada por el Ayuntamiento de la Ciudad. Se trata de un templete en
cuyo interior se encuentra una imagen de la Virgen. En los cuatro ángulos hay
cuatro florones iluminados, que dan al conjunto un bonito aspecto. Hace unos años
fue restaurado en los talleres Cristacolor
de los Sres. Navarro. Es portado por
el grupo aragonés El Pilar.
El pintor aragonés Francisco Pradilla que en 1871 contaba con 23 años, colaboraba por entonces publicando dibujos en el periódico La Ilustración de Madrid, antecedente de lo que después sería la Ilustración Española y Americana y después la revista Blanco y Negro del ABC. Aprovechando que era de Zaragoza, ese año lo enviaron a esta ciudad con motivo de las fiestas del Pilar y de ese año, se conservan dos ilustraciones muy interesantes de los “Pilares” firmadas por el artista villanovense. Una ilustración muy conocida, que es la “comparsa de gigantes y cabezudos en la puerta de la Audiencia” en el Coso y otra, menos vista pero no menos interesante, que es una representación del Rosario General. Esta lámina se publicó en el número 44 de la Ilustración el 30 de octubre de 1871. La imagen está acompañada de un texto que dice así: El Rosario a secas “constituye una de las solemnidades más importantes con que se celebra todos los años en Zaragoza la festividad de la Virgen. Sale en la noche del 12 de octubre desde la famosa catedral del Pilar y recorre las principales calles de aquella ciudad” el dibujo de Pradilla está ejecutado en la plaza del Mercado. Continúa diciendo el texto; “preside siempre esta antigua y piadosa procesión la llamada “cofradía de los devotos de la Virgen del Pilar” tan fervorosamente venerada por los aragoneses. La del presente año la componían una multitud inmensa de personas de ambos sexos, pertenecientes a todas las clases sociales, un coro de setenta niñas vestidas de blanco acompañado de una orquesta dirigida por el profesor don Elías Anadón y muchos estandartes bordados con oro y plata, algunos de mucha riqueza. Llama grandemente la atención de los forasteros que ven por primera vez esta solemnidad religiosa, la colección de faroles de extraordinario tamaño que acompañan al Rosario. Todos ellos de formas caprichosas representando alegorías de la Virgen, leones, águilas, templetes, torres, etc. y no pocos, de buen gusto y de esmerada labor.
De la noticia cabe reseñar que por entonces y hasta 1890, el Rosario General desfilaba siempre en la tarde del día 12 de octubre y justo después de terminada la procesión de la Virgen. En la actualidad lo hace un día después, el 13. También llama la atención, el nombre popular de esta manifestación de religiosidad popular: “Rosario de Devotos”. En cuanto a la lámina, la visión no difiere mucho a lo que hoy podemos contemplar, a excepción de los vestidos de los asistentes y que los enormes faroles son transportados en “andas” es decir a hombros. Llama la atención los grandes pasos entre los que se pueden apreciar dos curiosos torreones y una cúpula parecida a las del Pilar que acoge en su interior un Arca de la Alianza. También se pueden ver dos leones que creo, en la actualidad se conservan en el museo del Rosario y es que una vez más, Pradilla hace una visión arqueológica de la escena, que hoy nos ayuda a comprender como era el Rosario hace 150 años.
En el Diario de Avisos de Zaragoza de la época es decir, el publicado el
día 12 de octubre de 1871. Aparece también una noticia a modo de guía, con una relación
de estandartes y pasos que desfilarán en esa misma tarde acompañando al Rosario
General.
VII encuentro dances de Zaragoza,
con motivo de las fiestas del Pilar
8 de octubre de 2023
Se sabe, gracias a una pequeña reseña, que a finales del siglo XIX existía un dance llamado de "San Pablo" del que poco más se sabe. En 1997, un grupo de jóvenes amigos del gancho, con idea de dinamizar forma lúdica el barrio, creó un nuevo dance que denominaron de "El Gancho" en homenaje y recuerdo a aquel dance perdido. Empezaron su participación en los actos religiosos del barrio, coincidiendo con la procesión de san Palbo el día 29 de junio o el último domingo de este mismo mes. Inicialmente comenzaba bailándose dentro de la iglesia (aunque hace años que ya no se hace en el interior, debido a discrepancias con el párroco y se empieza en la plaza) para continuar un pasacalles por las diferentes calles del barrio y terminar en la plaza de San Pablo mostrando, por parte de los danzantes, las diferentes mudanzas a lo largo de todo el recorrido.
En este dance se bailan tres pasacalles, seis mudanzas y un baile de cintas. Las melodías son nuevas y otras prestadas de otros dances a las cuales se les ha compuesto una nueva coreografía. Las mudanzas se llaman:
-"El chumpa" es con la que comienzan sus actuaciones; la música es una adaptación de una melodía procedente de Alcalá de Moncayo.-
"San Pablo", compuesta por Jesús Cobos (primer presidente de la asociación) primeramente como pasacalles aunque se utiliza en los pequeños descansos de danzantes además de en el baile de cintas.
- "El vals de la cuna",
aunque entre ellos es conocido como "el nuevo" aun siendo bailado por
primera vez en 1999, su melodía recuerda a las pasavillas del Sobrarbe.
- "El moro", con música
popular y con una coreografía inventada por los componentes de la asociación.
- "Los muertos", llamada
"Virgen del Rosario" cuya melodía compuso Jesús Cobos se escribió en
homenaje a las fiestas de Boggiero (calle del barrio que celebraba sus propias
fiestas).
- "Broqueles", la melodía
es la del dance de espadas del dance de Sariñena aunque ellos la ejecutan con
palos y broqueles.
- "Las putas brujas montadas
en autos de choque", conocida entre los danzantes como "la
Nueva" al ser la última creada a partir de una melodía, compuesta también
por Jesús Cobos. "San Antón", rinde homenaje al santo.
- "La cinta en el Gancho", cuya música fue compuesta por Ángel Vergara y se baila en torno a un palo con cintas.
Las mudanzas son interpretadas por dos o tres dulzaineros y un tamborilero.
Músicos: Jesús Cobos, Daniel y Marina
Los danzantes son tanto hombres
como mujeres de diferentes procedencias, se ha convertido en un dance
multicultural. La vestimenta que se utiliza no es uniforme en todos los
danzantes, visten traje de faena de hombre aragonés todos los componentes del
grupo, tanto los hombres como las mujeres. Está compuesto por pañuelo a la
cabeza, camisa blanca de manga larga, chaleco, faja, zaragüelles, camadas
(ataduras por debajo de la rodilla con el símbolo del barrio, un gancho),
medias y alpargatas.
Con
motivo de las Fiestas del Pilar en Zaragoza
Domingo 8 de
octubre de 2023
Pasacalles
en el que intervienen los siguientes grupos de paloteado:
ü Barrio
de San Pablo
ü Garrapinillos
ü Monzalbarba
ü Dance
del Rabal
ü Grupo san Chusé (del barrio de San José)
Ayer pasé por la plaza del Pilar y allí estaba Leonor, la Princesa de Asturias. La plaza estaba abarrotada desde hacía casi una hora, esperando que apareciera la Infanta. Al final lo hizo entre aplausos y gritos de ¡¡Leonor, Leonor!! La chica, tímidamente sonreía aunque no saludaba, seguramente porque así lo exigía el protocolo. Al final, cuando salió del Pilar y se dirigía hacia el coche que le esperaba afuera, sí que dirigió un tímido saludo. Estuvo en todo momento como uno más de los cadetes de la Academia General Militar, en la formación e incluso le arropaban ante tal despliegue de medios informativos y expectación popular. Al final de todo pensé: Que un país tenga sus esperanzas en una niña de 17 años, es sin duda algo de preocupar o más sencillo. Que tengamos que elegir entre Leonor y Merche Aizpurúa, pongo por caso, pues eso.